Clase No. 6

10 de octubre 2025

Comenzamos la clase viendo este video: 

Nos hizo cuestionar qué define al arte y por qué algo aparentemente común puede tener valor artístico. A través del famoso Urinario de Duchamp, se planteó que el arte no depende del objeto sino de la intención y del contexto, esta idea rompe los límites tradicionales y nos hace pensar en cómo el arte puede ser una provocación o una pregunta más que una respuesta.

Ready-made es un concepto del arte moderno introducido por Marcel Duchamp a principios del siglo XX.

El valor artístico no está en la fabricación del objeto, sino en la elección del artista y en la nueva interpretación que provoca al colocarlo en un espacio artístico.

Ejemplo famoso: La fuente de Marcel Duchamp, un urinario.

Después analizamos la obra Por el amor de Dios de Damien Hirst, un cráneo humano cubierto de diamantes, la discusión giró en torno al valor de la vida y la muerte y cómo el artista convierte algo tan cotidiano como un símbolo de mortalidad en una pieza lujosa y polémica, nos preguntamos si el arte tiene que tener valor económico o si su valor está en el significado que transmite

Después vimos el video: 

Donde se explicó cómo los artistas surrealistas, especialmente Salvador Dalí, buscaban representar los sueños, el subconsciente y las emociones ocultas, se habló del automatismo psíquico una técnica para crear sin pensar, dejando que el inconsciente se exprese libremente, se mencionó que Dalí estaba profundamente influido por los sueños y que su obra refleja su manera de pensar con símbolos que muestran su obsesión por el tiempo, la muerte y la memoria.

Analizamos esta obra: 

La obra más representativa fue La persistencia de la memoria donde los relojes derretidos simbolizan que el tiempo es relativo y escapa como un fluido que no se puede detener, en realidad Dalí no pinta el tiempo sino la memoria, mostrando cómo los recuerdos deforman nuestra percepción de la realidad.

Algunos comentarios en clase cuestionaron si Dalí realmente aportó algo al arte o si solo fue un personaje narcisista y ególatra, se discutió que su mayor valor tal vez no fue su técnica, sino su forma de venderse como figura pública, convirtiéndose en un símbolo del propio surrealismo.

Vimos este video donde lo relevante de la obra es que valora el esfuerzo, es efímero.

Vimos varios videos adicionales donde se concluyó que el surrealismo puede ser cuestionable ya que algunos consideran que no propone una evolución artística clara, aunque sí deja una reflexión sobre la mente humana, los símbolos y lo irracional, lo mas relevante fue Dalí pero no por su obra si no por su personaje.

Finalmente, vimos este video: Que cerró con la idea de que toda obra artística comunica algo más allá de su apariencia física, cada forma, color o material tiene un significado simbólico que conecta con quien la observa.